Mi Top de Tom Hanks

¡Bienvenidos a mi blog!

Aquí os traigo una lista de películas de uno de los mejores actores en activo de Hollywood, que cumple hoy 64 años. A Tom Hanks no es necesario presentarlo. Todo el mundo sabe quien es. Yo sigo bastante su carrera y ahí van mis pelis favoritas:

1. Forrest Gump (1994). Una de sus cintas más reconocidas. Los niños de los 90 gritamos hasta la saciedad el «¡Corre Forrest, corre!». Pero esta película ofrece mucho más. Yo siempre he creído que debería ser obligatoria (al menos para los estadounidenses), ya que no sólo cuenta una historia bonita, sino que repasa 30 años de la historia y costumbres norteamericanas.
2. Catch me if You Can (2002). Cinta de Spielberg en la que Hanks interpreta al agente del FBI Carl Hanratty, que persigue al personaje de Leonardo DiCaprio (Frank Abagnale Jr). Aunque DiCaprio es el absoluto protagonista de esta cinta, en la que interpreta a un timador de 19 años, Tom Hanks es el antagonista perfecto. Basada en hechos reales.
3. The Terminal (2004). En esta película Tom Hanks interpreta a un inmigrante de un país europeo imaginario (Krakozhia) que desaparece en medio de una repentina guerra civil mientras él está volando hacia Nueva York. Cuando llega a los EE UU su visado no vale y se tiene que quedar a vivir en el aeropuerto, conociendo a diferentes personas que trabajan o pasan por allí.
4. Saving Private Ryan (1998). Otra (y la primera cronológicamente) de las colaboraciones entre Tom Hanks y Steven Spielberg. Una de las cintas de cine bélico más importantes de la historia. Cuenta la historia de un pequeño grupo de soldados que va en busca de James Ryan, el único superviviente de 4 hermanos que han ido a la guerra.
5. Saving Mr. Banks (2013). Tom Hanks y Emma Thompson (a la que adoro) cuentan esta historia en la que Hanks interpreta ni más ni menos que al creador Walt Disney. Thompson interpreta a la escritora P.L. Travers, autora de la conocidísima Mary Poppins. La película narra los encuentros y desencuentros entre ambos durante la realización del clásico Disney del 64.
6. Philadelphia (1993). Es la dura historia de un abogado con SIDA al que despiden, y su lucha en los tribunales. Coprotagonizada por Denzel Washington y Antonio Banderas, para mí es una joya del cine de juicios. La cinta cuenta con dos Oscars; además de uno para Bruce Springsteen por la canción principal, Philadelphia supuso el primer Oscar para nuestro protagonista.
7. The Post (2017). Qué maravilla ver a Tom Hanks al lado de la mejor actriz de todos los tiempos, Meryl Streep. Ésta también es la última colaboración de Tom con el director Steven Spielberg. Y nadie como Spielberg para hacer épica con cualquier historia. Aquí hablamos sobre periodismo. Del serio. Del que ya casi no queda en nuestra era de Twitter y «fake news».
8. The Green Mile (1999). Stephen King no sólo escribe historias de terror. La cinta (de 3 horas y 9 minutos) gira en torno a los presos que esperan su sentencia de muerte y a los guardias que los cuidan para luego ejecutarlos. Una de las películas más duras y más tristes que he visto en mi vida, y una historia preciosa sobre como, al final del día, simplemente hay que ser amable.
9. That Thing You Do! (1996). Debut direccional de Tom Hanks. Yo tenía 10 años cuando esta película se estrenó y me enamoré de los Wonders y de su (único) hit, que da título a la cinta. Hanks además interpreta al manager de la banda, un tipo que intenta sacar provecho de unos chavales de Pennsylvania que se han encontrado con un éxito repentino que no saben como gestionar.
10. You’ve Got Mail (1998). Comedia romántica escrita y dirigida por Nora Ephron. Con Tom Hanks y Meg Ryan como protagonistas (por tercera vez en sus carreras). En esta sencilla historia que transcurre en Nueva York, dos personas que se odian en la vida real inician una relación vía e-mail. Hace 20 años parecía una modernidad, pero ahora tenemos Tinder.

• Toy Story. Mención especial para la primera película de Disney·Pixar (y sus continuaciones), en la que Tom Hanks presta su voz al muñeco protagonista, Woody. Las cuatro películas que conforman la saga nos han acompañado a mí y a mi generación desde nuestra infancia. Creo que al menos la primera es de obligado visionado para cualquier cinéfilo, aunque no sea fan de la animación.

¿Las habéis visto todas? ¿Falta en mi lista alguna de vuestras favoritas? ¡No dudéis en comentarlo!

9 Razones para ver Sense8

Quedan unos días para el regreso de mi serie favorita, y qué mejor manera de celebrarlo que con un nuevo post en el blog para hablaros de ella. Sense8 es una serie de ciencia-ficción que nos presenta a 8 personas alrededor del mundo, cada una con sus propios problemas, que un día comienzan a compartir ideas y sensaciones telepáticamente. ¿Os suena The Matrix? Si no os suena, salid de debajo de vuestra roca. Pero si sois de los que la habéis visto tropecientas veces, enseguida imaginaréis que las creadoras de la serie son Lana y Lilly Wachowski. Si les sumamos la producción de Netflix, el trío que forman debería ser razón suficiente para que le deis una oportunidad al piloto, os enganchéis y os hagáis un maratón antes de que llegue la segunda temporada el 5 de Mayo.

Rom-com made in España. III

Y así es como llegamos al análisis final de la comedia romántica en nuestro país. Como os conté la semana pasada, mi película favorita en el género es Primos, de Daniel Sánchez Arévalo.

Me resulta muy difícil hablar de esta película sin que se me ponga una sonrisa de oreja a oreja, sin recitar alguna de sus mejores frases, o sin destriparos la trama y las escenas una a una. Para intentar ordenar mis ideas, anoche hice un revisionado más (probablemente el tercero este año) y acabé con dos páginas llenas de notas, frases y corazoncitos.

Voy a pasar de esas notas y voy a empezar hablándoos de Dani, escritor además de director de sus cuatros películas y de sus numerosos cortos. Me gusta el cine de Dani. Me gusta su proceso y que siempre se rodee de la misma gente. AzulOscuroCasiNegro, Gordos y La Gran Familia Española son películas muy diferentes a ésta, y muy diferentes entre sí (aunque todas muy recomendables), pero todas tienen al menos un punto en común, y es contar con un gran reparto.

Y eso me lleva hasta el primo Diego, el prota de Primos, interpretado al borde del histrionismo por Quim Gutiérrez, habitual protagonista del cine del director. La película empieza con Diego contándonos qué ha pasado para que su novia no se presentara a su propia boda. Quim borda la presentación (que ya había sido un corto) y también el discurso final sobre los sobaos. No puedo imaginar un mejor protagonista para una cinta como ésta. El catalán es un buen actor y un chico guapo, pero sobre todo es un monstruo de la comedia. Ya os hablé de 3 Bodas de Más la semana pasada, y además está triunfando con Vale, el anuncio del verano dirigido por Alejandro Amenábar.

Pero Quim no está solo al frente de la cinta, tiene a su lado a los primos Julián y José Miguel (interpretados por Raúl Arévalo y Adrián Lastra, respectivamente), que son dos personas totalmente diferentes. Julián es un tío chulo y un punto basto, pero que en el fondo se preocupa de las personas que tiene a su alrededor, aunque sea a su manera. Está brillantemente interpretado por Raúl, para mí uno de los mejores actores de nuestro país, y otro habitual en el cine de Dani. Por el lado contrario tenemos a José Miguel, que es un chico traumatizado que se asusta fácilmente y que vive a la sombra de su novia Toña. Vamos… que es como una cochinilla que se hace bolita cuando las cosas se tuercen. Para mí es el mejor personaje, y además el que más evoluciona a lo largo de la hora y media de aventuras. Hay que agradecerle a Adrián su capacidad para la comedia, pero también su experiencia en los musicales, ya que nos brinda uno de mis momentos favoritos en la historia del cine: la actuación de los BackStreet Primos. (Quizás exagero con lo de la historia del cine, pero como fan de BSB nunca podré agradecerles lo suficiente a Dani y a Adrián que escribieran e interpretaran respectivamente una escena TAN GENIAL.)

Para tener una comedia romántica, necesitamos a una chica! En este caso (y como ya os comentaba al final del último artículo) la elegida para darle quebraderos de cabeza al primo Diego es Inma Cuesta, que interpreta a Martina, una mujer fuerte y divertida, que tiene un hijo de (aproximadamente) 9 años. Ya dije lo que tenía que decir sobre Inma en aquel artículo, pero lo repetiré brevemente: INMA ES LA REINA DE LA ROM-COM EN NUESTRO PAÍS. Añadiré nada más una verdad algo más trivial… anda que no es guapa!!

El reparto no se queda aquí, y para completar una de las subtramas de la película (la que acompaña al primo Julianuco), aparecen en escena Bachi y su hija Clara, interpretados por Antonio de la Torre (el tercer habitual de Dani, y el mejor actor de nuestro país) y Clara Lago. Bachi tiene, además, una de esas «muletillas» que a medida que se repiten a lo largo de la película, se van haciendo más divertidas. Sólo diré que tiene que ver con el Cantábrico, para no spoilear a nadie.

Y así pasamos a la localización de la cinta. Estamos acostumbrados a que las rom-com americanas se desarrollen en Nueva York, pero nada tiene que envidiarle la maravillosa villa de Comillas a la gran ciudad americana. Viva Cantabria, su gente y su mar! Y para acabar, viva la fotografía de la película, nítida y brillante, y con esos planos tan bonitos!

Rom-com made in España. II

Como os contaba en el anterior post, la comedia romántica está a tope en nuestro país desde hace algunos años. Voy a hablaros de otras pequeñas joyas del género.

Rom-com made in España

Tenemos no una, sino dos comedias románticas en la cartelera estos días. Y digo «tenemos» porque son producciones españolas. He visto ambas, y aquí van mis opiniones.

Empecemos por la que lleva más semanas en cartel, Requisitos para ser una Persona Normal, ópera prima de Leticia Dolera, que además es protagonista absoluta de la cinta. Esperaba mucho de la película, porque había leído que era una versión a la española de (500) Days of Summer (500 Días Juntos), una de mis favoritas dentro del género, pero a mí no me terminó de llenar. Será que las comparaciones son odiosas…

La película tiene un alma buena y en colores pastel. A María de las Montañas hay que quererla, porque si eres una chica con estudios rondando los 30 te tienes que sentir identificada en, al menos, uno de los puntos que ella misma propone como decálogo de la normalidad. Probablemente, aunque seas un señor de barba pelirroja, también coincidas con alguno de sus puntos.

Pero además de María (la protagonista) y de Borja (su compañero barbudo de aventuras), el resto de personajes están mal escritos y mal aprovechados, y por tanto las subtramas están porque hay que rellenar hasta conseguir la hora y media de largometraje. Hay algunos gags salvables, pero otros pecan un poco de rebuscados, así que la comedia a secas tampoco sube la nota de la cinta.

Como punto fuerte, una gran banda sonora, igual de indie que la película. Una fotografía y un montaje adorables. Y un Ikea muy bien aprovechado.

Me da rabia tener que escribir negativamente de Requisitos, porque yo quería sentirme como una persona normal, y que me gustara como a todo el mundo, pero he visto demasiadas comedias románticas como para saber que lo que busco, al final, no es ninguna novedad en las tramas, es que los personajes me enamoren. Porque ya sabemos todos como van a acabar las rom-com, pero si no les cojo cariño a los personajes, y no me divierto con sus aventuras, dan igual los giros de guión y da igual el final, sólo voy a querer terminarlas.

Y así es como llegamos a Ahora o Nunca, con María Valverde y Dani Rovira. Ésta es una comedia romántica TÍPICA. Y eso la hace una comedia romántica genial.

«Eva y Álex son una feliz pareja que, tras varios años de noviazgo, deciden casarse en el pueblo de la campiña inglesa donde se conocieron 10 años atrás, mientras estudiaban inglés. Sin embargo, surge un problema inesperado.» Y ya está. Ya tienes una comedia romántica. Sólo tienes que buscar unos actores que valgan para la comedia, y rizar el rizo un par de veces.

En este caso, María Ripoll (la directora) lo tuvo fácil al conseguir que el personaje de Álex lo interpretara Dani Rovira. Desde que protagonizara Ocho Apellidos Vascos, todo lo que el andaluz toca, se convierte en oro. Vistas las dos, definitivamente me quedo con su segunda peli, menos plagada de tópicos y chistes regionales. En esta ocasión la chica no es Clara Lago (aunque también salga en la cinta), sino la ganadora de un Goya María Valverde, que claramente ha demostrado valer para la comedia. Si a los dos protagonistas, jóvenes, guapos y graciosos, le añades un montón de veteranos actores de comedia, sólo te quedará reírte de las locas situaciones que viven hasta poder darse (o no) el «sí, quiero».

Y si además de buenos actores y gags geniales (como el del traje de Franco, sacado del trailer para no spoilear) la película nos saca de nuestros lugares comunes, ya lo tenemos todo para tener un taquillazo. Porque aunque salga el aeropuerto de Madrid, la trama principal se desarrolla entre la campiña inglesa en la que se preparan la boda y la novia, y la media Europa que se tiene que recorrer el novio para poder llegar hasta ellas. Y con media Europa me refiero a unos cuantos aeropuertos y a Amsterdam, siento la licencia poética.

Así que sí. Ahora o Nunca es la típica comedia romántica en la que un chico y una chica tienen que salvar algunos obstáculos para ser felices o no. ¿Y qué más da? ¿Me he reído? Sí. ¿Es romántica? Mucho. Eso debería ser suficiente para que os vayáis corriendo al cine a pasar hora y media disfrutando del aire acondicionado y de las pelis que se hacen en casa, que no siempre son buenas, pero lo intentan!

[En el próximo post hablaré de otras rom-com nacionales, aunque no estén en cartel]